В. Пудовкин О киносценарии Кинорежиссура Мастерство киноактера

Title Filter 

Display # 
# Article Title
1 Первая большая картина
2 Дальнейший путь Пудовкина
3 А был НЭП
4 Как живые стояли передо мной
5 Это удивительное разнообразие поисков
6 Не имея академического музыкального образования
7 Встречаясь с человеком
8 Статьи и книги Пудовкина
9 Сближение интересов художника
10 Рассматривая монтаж
11 В картине «Адмирал Нахимов»
12 Удивительная вещь
13 Начало перехода от эксцентриады к реализму
14 Обращение Пудовкина и Зархи
15 Работа Пудовкина и Зархи
16 Наиболее емкая литературная форма
17 Поиски Пудовкина в кинематографе
18 Самый важный результат
19 Ленинская теория отражения
20 Подходя к актеру
21 Наряду с актерами школы Станиславского
22 Был ли Пудовкин педагогом
23 Работая с актером
24 Поиск Пудовкина в области кинематографического языка
25 Великий гуманист
26 На протяжении всей жизни
27 Пудовкин был одним из первых
28 В 1926 году вслед за «Броненосцем «Потемкин»
29 В следующем фильме
30 Избрав путь художественного обобщения
31 Фильм 1938 года «Победа»
32 В работе над последней картиной
33 Вся деятельность В. Пудовкина
34 С самых первых своих работ
35 Великая честь и слава художнику
36 Мысль об общественном характере
37 Проблема условности в киноискусстве
38 Произведение искусства
39 В. Пудовкин подробно анализировал
40 Достоинства монтажа
41 Проводя мысль о реалистической природе
42 Размышляя о способах сознательного руководства
43 Проблемы ритма в киноискусстве
44 При переходе от немого к звуковому кинематографу
45 Короткий монтаж
46 Под влиянием взглядов Л. Кулешова
47 В книге «Актер в фильме»
48 О внутреннем и внешнем в воспитании актера
49 Для этих жестких условий работы
50 Пудовкин придает важное значение
51 Простой случай
52 Все статьи В. Пудовкина
53 Теоретические работы В. Пудовкина
54 Истинный сценарий
55 Это революция
56 Интенсивный рост производственной работы
57 Общее понятие ясности
58 Большинство наших сценаристов
59 Сценарист пишет на одном языке
60 Намечая в сценарии горестные или радостные моменты
61 В кинематографическом искусстве
62 Каждое искусство
63 Назначение настоящей брошюры
64 Такая работа немыслима
65 Быстрая смена последовательных кусков
66 Тема огромного масштаба
67 Приключенческие фильмы
68 Тема как основная мысль
69 В самых начальных стадиях работы
70 Нельзя просто намечать
71 Тема такова
72 Сказанное не придирка к слову
73 Перейдем к общим вопросам
74 Насыщенные динамикой первые части
75 Картины его работы
76 Крестьянская изба
77 Подобные «крупные вставки»
78 Образец медленного, торжественного вступления
79 Сценарий будет хорош
80 Задача сценариста
81 Важное правило для сценариста
82 Работа над пластическим материалом
83 Надпись разговорная
84 Простейшие специальные приемы съемки
85 Открывающаяся диафрагма
86 Переход от одного куска в другой
87 Приемы обработки материала
88 Существует закономерное построение
89 Из сказанного ясно
90 Монтаж эпизода
91 Монтаж части
92 Монтаж сценария
93 Изложение настоящей главы
94 Прием параллелизма
95 Прием чисто эмоциональный
96 Кинематограф шагает вперед
97 Ускорение и замедление монтажа
98 Врываются надписи со словами
99 Сценарная речь
100 Сценарий при чтении волновал
101 Монтажный лист - это схема
102 Поверх насыпи
103 Работа Ржешевского замечательна
104 И видим мы…
105 Вся сила слов
106 Интересна общая композиционная работа
107 Сюжетная канва
108 Если разобраться по всем написанном
109 Отчетливы и ясны элементы
110 На экране во весь рост человек
111 Со сменой сцены соединяется смена плана
112 Расположение материала во времени
113 Кинематограф, как всякое искусство
114 Фотогеничность снимаемого материала
115 Акценты (моменты смен)
116 Всякое движение
117 Перехожу к дальнейшему
118 Содержание каждого куска
119 Город, городские улицы
120 Сущность фотогеничности
121 Размер статьи
122 Первые попытки съемки
123 Впервые американцы уловили
124 Аппарат, бывший недвижным
125 Создавая экранный образ
126 Аппарат, управляемый режиссером
127 Подобно времени
128 Отдельно снятые куски
129 Создаваемые кинематографистом экранные времена
130 Сила кинематографического изложения
131 Режиссер показал лицо женщины
132 Техника наблюдения
133 Реальный материал
134 В работе математика
135 Когда снимается картина
136 Монтаж - язык кинорежиссера
137 Пространственный размах съемочного аппарата
138 Более сложный пример
139 Мы переходим к новой стороне режиссерской работы
140 В постановке художественной ленты
141 Впечатление непрерывности развития сцены
142 Подготовляя материал для съемки
143 Каждый знакомый с живописью
144 Пугливое животное
145 Случайность - синоним реальной жизни
146 Чем глубже захватывает эмоционально
147 Монтажное создание экранного образа
148 Элементы пространства
149 Происшествия в Америке
150 Американский режиссер в процессе постановки
151 В конце концов
152 Перед режиссером всегда стоит задача
153 Всякое действие любого сценария
154 Первые попытки
155 Тускнеющий свет фонарей
156 Бурный финал картины
157 Когда закончена работа
158 Монтажная обработка сценария
159 Говоря об актере
160 Человек загримированный
161 Сравнительно молодой актер
162 Почти в каждой картине
163 Существуют школы, утверждающие
164 Ощущение ансамбля
165 Обычная кинокартина
166 Москвин в «Станционном смотрителе»
167 Выразительная вещь
168 Режиссер - создатель ансамбля
169 Актер и экранное изображение
170 Режиссер и оператор
171 Аппарат и «точка зрения»
172 На любой объект можно смотреть
173 Съемка движения
174 Выбирая положение аппарата
175 Оформление кадра
176 Всякий самодовлеющий фон
177 В каждом снимаемом куске
178 Точность работы в пространстве
179 Изображение на пленке
180 Коллективизм - база кино-работы
181 Основа киноискусства - монтаж
182 Выражение фильм «снимается»
183 Конец Санкт-Петербурга
184 В своем более раннем фильме
185 Любопытство к новинке
186 Само понятие монтажа
187 Наличие конфликта
188 Из столкновения родилась ирония
189 Новый метод работы
190 Пример элементарен и груб
191 Синхронизация звука и зрительного материала
192 Пудовкин, как и Эйзенштейн
193 Ритм зрительных образов
194 Кривые, косые надписи
195 В смысле несовпадения звука с действием
196 Из истории кино
197 Наша новая советская тематика
198 «Капитал» - огромная экспериментальная задача
199 Формальные эксперименты в области отыскивания
200 Ряд деформаций
201 Кулешов отказывался снимать кусок
202 Кулешов и Вертов
203 Композиционная работа
204 Принцип, выдвинутый Кулешовым
205 Соединяя случайные куски
206 Этот человек - С. М. Эйзенштейн
207 Эйзенштейн берет ряд кадров
208 Конфликт света и формы
209 Бутафория недопустима
210 Культура его класса
211 Наши быстрые смены кусков
212 Условная работа некоторых эпизодов
213 Вновь открытый прием
214 Как схватить, как передать
215 Когда режиссер снимает сцену
216 После фактической съемки
217 Медленное начало
218 Я попробовал смонтировать удар кулака
219 Длительные процессы
220 Звук, введенный в кинокартину
221 Иначе и гораздо сложнее
222 Подлинное развитие звукового кино
223 Интересно и важно отметить
224 Капиталистическое кино
225 Сравнивая звуковой фильм с немым
226 В реальной жизни
227 Теперь рассмотрим вопрос прямого диалога
228 Теперь в звуковом кино
229 В финальных сценах
230 В последней части «Дезертира»
231 Изображение идет по кривой
232 Грустно видеть
233 Многие придерживаются взгляда
234 Массовые сцены - митинги
235 Масса состоит из групп
236 В хорошем ритме
237 Зрительные образы
238 В другой части «Дезертира»
239 Синтез каждого и всякого элемента
240 Поворот головы начинается на одном куске
241 Пример - зал суда
242 Монтаж в моем временном определении
243 Связь между интересами Фондовой биржи
244 Съемка движущимся аппаратом
245 Архитектура и живопись
246 Можно попытаться увидеть больше
247 Рассказывающий человек
248 Художник творит
249 Всякая частность
250 Живопись и скульптура
251 Обобщенный образ
252 Связь любого явления с его развитием
253 В греческом театре
254 Я подвожу итог схематическим определениям
255 Кинематограф в полной мере
256 Симфония состоит из частей
257 Метод раздела и соединения
258 Театральный спектакль
259 Использование приемов монтажа
260 Это примитивные сюжеты
261 Методы изготовления фильмов
262 Мы скомбинируем куски
263 Я попробовал работать с людьми
264 Такие фильмы
265 Выразительность картины
266 Подлинное развитие самого кинематографа
267 Акт познания действительности
268 Глубина и реалистичность образа
269 Достигнутый максимум
270 Жадное стремление увидеть
271 Охлопков в постановке «Разбега»
272 Самый древний кинематограф
273 Новая техническая база кинематографа
274 Мыслимый образ
275 Двусторонность процесса творческой работы
276 Понимание работы актера
277 Этот уродливый подход к работе
278 Станиславский говорит
279 Актеры школы МХАТ
280 Прерывность актерской работы в кино
281 Говоря о возможностях
282 Театр помогает актеру
283 С первого момента появления кинематографа
284 Ход мысли
285 Картина «Гроза»
286 Теоретические предпосылки прерывности
287 С кинематографом дело обстоит иначе
288 Я говорю об известной программе
289 Наше кино в лице своих лучших мастеров
290 Пристальное внимание автора-режиссера
291 Органическая связь
292 В определенном моменте речи
293 Трудность разрешения вопроса
294 Репетиционная работа
295 Актер в своей предварительной работе
296 Настоящее понятие монтажного образа
297 Как организовать подготовительный репетиционный период
298 Монтажные листы сценария
299 Для работы с актером
300 Точный смысл слов
301 Вся старая система работы
302 Разберем сначала первый момент
303 Актер кино должен ясно понимать
304 Актер театра в процессе работы
305 Понятие сценического образа
306 Понятие, аналогичное сценическому образу
307 Монтажный образ
308 В живой связи актера со зрителем
309 Я повторяю еще раз
310 Вопрос об умении режиссера
311 О неизбежности раздвоения актера
312 В кинематографе момент консервирования
313 В немом кино
314 Оратор говорит перед слушающей его толпой
315 Работа настоящего актера
316 Техника театра
317 Каждый из четырех актеров
318 Возьмем случай третий
319 Двойной ритм звука и изображения
320 Когда я говорил о монтаже
321 Демонстрация остановилась
322 Музыка вела линию смыслового раскрытия
323 Зритель получает некое странное ощущение
324 Возможности актера звукового кино
325 Техника актера
326 Актер накладывает яркий румянец
327 Всякое выразительное движение человека
328 Театрализованный грим
329 Схематизм грима неизбежно потребует отказа
330 Съемка на натуре
331 Реализм актерского образа
332 В театральном спектакле
333 Актер в творческом процессе
334 Натурализм и идеализм
335 Старый парадокс Дидро
336 Заданные им фрагментарные
337 Чрезвычайно интересны моменты
338 Работа с «неактером»
339 Игры на заседании в последнем акте
340 Раннее утро
341 Я придумал следующее
342 Момент создания условий
343 Содержание толпы
344 Выбор роли
345 В момент первой своей встречи с ролью
346 Возможности выбора роли
347 Быстрый охват всех возможностей
348 Театральный актер
349 Творческий коллектив
350 Настоящая работа коллектива
351 Связь режиссера с актерами
352 Основное, конечно, подготовительный период
353 При практическом разрешении этого вопроса
354 Широкое оглашение либретто
355 Разнообразие ролей актера
356 Личный опыт
357 В полной степени неопределенный подъем
358 Работа в этой картине
359 В пустом вестибюле
360 Работа в «Живом трупе»
361 Теряя возможность создавать
362 Работая в звуковом кино
363 Оба великих художника
364 Термин «натурализм»
365 Грех «натурализма»
366 Огромная сила мастерства Леонардо
367 Зритель проходит через ужас
368 Натуралист отличается от реалиста
369 Момент в игре актера
370 Отрицание «штампа»
371 Актер, играющий героя
372 Система» Станиславского учит
373 Интересно вспомнить
374 Будучи сам прекрасным актером
375 У Ленина встречаем блестящую формулировку
376 В кино, как нигде
377 Первой ступенью в пути
378 Станиславский почувствовал
379 Когда актер начинает подходить к «освоению»
380 Кусок из романа Льва Толстого
381 Период становления и развития
382 Авторы эксперимента
383 Эксперименты пионеров кинематографа
384 Опыт кино отрицал
385 Съемка была произведена под диктовку великого певца
386 Группа молодежи, воспитанная по «системе»
387 Зритель кино
388 Мать поднимается и видит
389 Следующий этап потребовал проявления режиссерской воли
390 О влиянии мастеров МХАТ
391 Кинематограф родился за три года
392 В процессе развития социалистической культуры
393 «Система» Станиславского
394 Попытки обвинить МХАТ
395 Развитие нашей кинематографии
396 Если говорить о Станиславском
397 Станиславский занимался разбором и критикой
398 Огромное достоинство всей работы
399 Станиславский хотел перенести опыт
400 Стремление Станиславского
401 Пути, обусловленные техникой кинематографа
402 Моя задача говорить с актером его языком
403 Абстрактные построения
404 Учение Станиславского о переживании
405 Огромное внимание к окружающей действительности
406 Романы Толстого расширяли круг
407 С первых шагов
408 Поиски путей к предельно реалистическому зрелищу
409 Мои первые шаги
410 Под переживанием Станиславский подразумевал
411 Первые поиски в области своего внутреннего опыта
412 Глубокий смысл всей работы
413 Правда целого
414 Самая реалистическая манера игры
415 Театральное поведение
416 Техника актера
417 Держа оружие в руках
418 Помню женщину
419 Полная скованность человека
420 Помню глаза Баталова
421 Отыскивая все время пути
422 Начав работать с неактером
423 Несмотря на крайнюю примитивность
424 Простая физическая задача
425 Станиславский со свойственной ему научной точностью
426 В картине «Простой случай»

x

1

2